Aurèlia Muñoz. Primers treballs tèxtils

Amb motiu de l'Any Aurèlia Muñoz, el Museu del Disseny - DHub presenta una mostra dedicada als primers treballs tèxtils de l'artista, una de les figures clau per entendre la renovació de l'art tèxtil contemporani a Catalunya i la seva projecció internacional.

La mostra reuneix tres peces de la col·lecció del Museu que permeten acostar-se a una etapa inicial i decisiva en la trajectòria de Muñoz: el tapís La Barcelona gòtica, de 1961, realitzat amb xarpellera estampada, i dos cobretaules de 1962, dissenyats per l'artista i impresos per José Duran sobre arpillera de jute serigrafiada.

Són obres que evidencien el seu interès primerenc per les qualitats expressives dels materials, per les textures i per les possibilitats plàstiques del treball tèxtil.

Formada a l'Escola d'Arts Aplicades i a l'Escola Massana de Barcelona, Aurèlia Muñoz Ventura (Barcelona, 1926-2011) va desenvolupar una pràctica artística de més de cinc dècades, en què va renovar tècniques ancestrals com el brodat, el nus (o macramé) i la fabricació de paper, posant-les en diàleg amb les avantguardes del seu temps.

La Generalitat de Catalunya li dedica el 2026 una commemoració pels 100 anys del seu naixement, que reivindica el seu paper pioner i visionari dins l'art contemporani.

Aquestes peces dels anys seixanta permeten veure el moment en què Muñoz comença a explorar el potencial simbòlic i estructural de la xarpellera i d'altres materials vinculats a les fibres.

Segons el context de l'Any Aurèlia Muñoz, cap al 1960 l'artista va començar a treballar amb xarpellera, una decisió que actuaria com a detonant de la seva recerca en l'art tèxtil contemporani. La mostra es presenta com un complement a la gran exposició Aurèlia Muñoz.

Ens, que es podrà veure al MACBA en les mateixes dates, i ofereix al públic l'oportunitat de descobrir, des del DHub, alguns dels primers gestos d'una creadora que va fer del tèxtil un camp d'experimentació radical, poètic i profundament contemporani.