War Requiem

Es gibt Werke, die man nicht nur hört, sondern die man atmet, erleidet und schließlich zu einer Geste kollektiver Erinnerung werden.

Benjamin Brittens War Requiem gehört zu dieser seltenen Liste von Schöpfungen, die seit ihrer Entstehung 1962 nicht dazu gedacht sind, zu rühren, sondern eine klare Wunde im Bewusstsein der Welt zu öffnen.

Wenn Jonathan Nott es am Liceu vorstellt, beginnt er seine Amtszeit als Chefdirigent mit einem Akt tiefer Symbolik: einer Hommage an die Kraft der Musik als Raum der Anklage, des Mitgefühls und der Hoffnung.

Nott, bekannt für seine analytische Klarheit und eine Sensibilität, die Präzision und Transzendenz zu verbinden vermag, taucht in diese monumentale Partitur ein in der Überzeugung, dass Britten kein Requiem für die Toten schreibt, sondern für die Lebenden.

Seine Geste, stets auf das Detail bedacht, doch offen für den dramatischen Atem, lässt die beiden Seelen des Werkes hervortreten: die feierliche lateinische Liturgie – mit ihrem Echo aus Jahrhunderten – und die verheerenden Gedichte von Wilfred Owen, einem jungen Dichter, der im Ersten Weltkrieg fiel.

Zwischen diesen beiden Polen entfaltet sich ein Kampf, der kein militärischer, sondern ein moralischer ist: das Ringen, die Menschlichkeit inmitten des Schreckens zu bewahren.

Das Liceu wird so zu einem klingenden Tempel, in dem drei Welten zusammenfließen: der massive Chor, der die Stimme des Volkes verkörpert; der Kinderchor, zerbrechlich und leuchtend wie ein Versprechen der Zukunft, und die Solisten, die das intime Drama des Einzelnen tragen, gefangen in der Tragödie.

Das War Requiem bietet keinen einfachen Trost. Britten lässt die gefallenen Feinde miteinander sprechen, zeigt die Zerbrechlichkeit scheinbarer Gewissheiten und erinnert daran, dass der Krieg in jeder Form nur Verwüstung hinterlässt.

Doch zugleich lässt er einen Lichtschimmer ahnen: jenen feinen Spalt der Menschlichkeit, der fortbesteht, selbst in der dunkelsten Nacht.

Jonathan Nott vermittelt somit eine beredte Botschaft: Das Theater, wie die Kunst, ist ein Raum, um dem Schmerz zu begegnen und sich mit Klarheit und Mut eine andere Zukunft vorzustellen. Sopran Irina Lungu Tenor Allan Clayton Bariton Christian Gerhaher Chor des Gr