Trames. Obres tradicionals i creacions contemporànies americanes

Die von Estela Ocampo kuratierte Ausstellung bietet einen Zugang zu den amerikanischen Kulturen über ihre künstlerischen Ausdrucksformen und die Glaubens- und Denksysteme, die sich darin widerspiegeln. Der Rundgang gliedert sich nach dem Verhältnis zwischen Werken von sechs zeitgenössischen Künstlerinnen und Künstlern und Objekten des Museu Etnològic i de Cultures del Món, wobei sowohl das Fortbestehen als auch der Wandel kultureller Traditionen sichtbar werden, die Vergangenheit und Gegenwart miteinander verbinden. Eines der zentralen Motive der Schau sind die „trames“ (Gewebe, Geflechte), nicht nur durch die Linien, welche die Figuren der andinen Stücke und des Kené nachzeichnen – ein komplexes System geometrischer Muster, die sich verflechten, um eine große Vielfalt an Trägern von Textilien und Keramiken der Shipibo-Konibo zu verzieren –, sondern auch durch die Verbindungen, die diese Kulturgüter mit den zeitgenössischen Schöpfungen und mit den Stimmen der Künstlerinnen und Künstler verknüpfen. Die Sammlungen des Museums nehmen eine zentrale Stellung im Konzept ein und heben die materiellen, symbolischen und erzählerischen Dimensionen des Gewebes hervor.

Künstlerinnen und Künstler der Ausstellung

Die Schau hebt außerdem die Kreativität dieser zeitgenössischen Künstlerinnen und Künstler hervor sowie die Neuinterpretation, die sie ihren Kulturen verleihen, ebenso die politische Dimension dieses Phänomens und seinen Dialog mit Strömungen der zeitgenössischen Kunst und des Denkens im Einsatz für die Natur. Sebastiana (Seba) Calfuqueo (Santiago de Xile, 1991) ist eine trans Künstlerin der Mapuche, Kuratorin von Espacio218, und gehört dem Mapuche-Kollektiv Rangiñtulewfü sowie der Zeitschrift Yene an. In ihrem Werk greift sie auf ihr kulturelles Erbe und ihre Lebenserfahrung zurück, um eine kritische Reflexion über die sozialen, kulturellen und politischen Dynamiken anzustoßen, die das Mapuche-Subjekt in der zeitgenössischen chilenischen und lateinamerikanischen Gesellschaft umgeben. Ihre künstlerische Praxis zeigt sich in Performance, Installation, Keramik und Video, um die kulturellen Ähnlichkeiten und Unterschiede zwischen den Verflechtungen der indigene