Diálogos

Alfredo Sanzol ( La ternura o El bar que se tragó a todos los españoles) adapte et met en scène, du 5 février au 21 mars au Teatro Valle-Inclán, une proposition qui reprend certaines des pièces brèves, publiées et inédites, que Federico García Lorca écrivit au long des années 1920 et qui restèrent en grande partie hors des scènes de son temps.

Produite par le Centro Dramático Nacional et à l'occasion du centenaire de la Génération de 27, la pièce explore l'univers le plus expérimental du poète et dramaturge grenadin, construit à partir d'images, d'allégories et d'associations qui interrogent l'amour, la mort, le désir et la frustration. Le montage revendique précisément la liberté de textes que Lorca considérait comme injouables à son époque et qui, un siècle plus tard, trouvent de nouvelles possibilités dans le langage scénique contemporain.

Parmi les matériaux retrouvés figurent des dialogues conçus presque comme des partitions pour le corps, où le mouvement, le silence et les sons prennent autant d'importance que la parole. Animaux, corps, paysages et personnages apparaissent ainsi enveloppés dans une atmosphère chargée de symbolisme, où la sexualité, la violence et la mort côtoient le désir de libération.

La production met aussi l'accent sur la dimension personnelle de ces textes. Car derrière ses personnages et ses images se cache un Lorca qui transforme ses propres frustrations et aspirations en poésie. La promenade de Buster Keaton, écrite après son retour de Cadaqués, devient l'un des points de départ pour examiner ce rapport entre expérience personnelle, passion inassouvie et création artistique.

Ce sont des fragments d'un projet que Lorca imagina comme un livre et qui restèrent dispersés entre publications et cahiers, mais qui conservent la capacité d'interpeller le présent par leur langage poétique, leur liberté formelle et leur regard sur ce qui demeure caché.

Des représentations accessibles ont été organisées les