Romare

Romare im Band on the Wall

Als Romare verfolgt Archie Fairhurst eine künstlerische Arbeitsweise, die auf dem Entwickeln lebendiger neuer Formen aus bestehendem Material beruht. Verspielt, zugleich aber tief recherchiert, sind seine Alben und Auftritte Patchworks aus Inspirationen und besessenen Forschungslinien, die aus einer globalen Fülle an Quellmaterial entstehen. Der Name ist Programm: Fairhurst nannte sich Romare zu Ehren von Romare Bearden, dem gefeierten amerikanischen multidisziplinären Künstler, der für seine prägnanten Collagen bekannt ist. In Beardens Verfahren sah Fairhurst einen Weg, sich dem unendlichen Fundus der elektronischen Musikproduktion mit einem durchdachteren Umgang mit Sampling zu nähern: Er schafft Musik aus vorhandenem klanglichen Material und verankert Themen in seinen Gegenüberstellungen.

Bei aller durchdachten Konzeption und ungewöhnlichen Arrangements ist Romare im Kern Dance-Musik, und das überträgt sich ganz selbstverständlich auf Live- und Clubumgebungen. Mitunter hat Fairhurst eine komplette Band zusammengestellt, um seine Musik auf die Bühne zu bringen – ein Rückgriff auf seine Wurzeln, als er in Bands Gitarre und Schlagzeug spielte. An anderen Abenden fühlt er sich jedoch allein am Sequenzer zu Hause, arrangiert seine Musik solo und formt Albummaterial im Moment neu, mit der Flexibilität, die Dance-Musik so häufig verlangt. Ebenso hat er weltweit überaus rege aufgelegt, mit einer omnivoren Herangehensweise, die eine logische Fortsetzung seiner Studioarbeit ist: Sie verbindet die verborgenen Winkel historischer Forschung mit dem kinetischen Impuls der Tanzfläche.