Toria Wooff

Après son premier album éponyme, salué par la critique et soutenu notamment par Uncut, Clash, Shindig, Record Collector, BBC Radio 6 et Radio X, Toria Wooff (Tor-ee-a Woo-f) entame avec son deuxième album, Aleister, un chapitre plus sombre et plus assuré.

Au fil de onze chansons folk sombres et pensives, des textures saturées par la bande magnétique, des drones, des claviers vintage, des envolées orchestrales et une instrumentation acoustique très travaillée entourent une voix capable de passer d'une intimité feutrée à une intensité saisissante.

Sur scène, cette atmosphère prend une vie propre. Qu'elle joue en solo ou accompagnée de son groupe très soudé, la prestation de Wooff élargit l'univers étrange et ténébreux de ses disques sans perdre la retenue qui est au cœur de ses chansons.

Guitare acoustique en picking, claviers spectraux, cordes texturées et jeu d'ensemble sobre entourent le chant impérieux de Wooff, laissant des instants de quasi-silence côtoyer des passages d'une intensité ample et sombrement cinématographique.

Le résultat est un spectacle qui doit autant à l'atmosphère singulière des enregistrements folk britanniques et irlandais de la fin des années soixante et des années soixante-dix qu'à l'écriture contemporaine.

La tradition folk croise la littérature gothique, et les paysages du Nord effleurent l'occulte.

Des expériences profondément personnelles cohabitent sans peine avec une mythologie ancienne, et les histoires de Wooff, à la fois intimes et pourtant intemporelles, semblent appartenir à tous les temps.